O grupo norueguês A-ha anunciou nesta segunda-feira (22) as novas datas da etapa latino-americana da turnê ” “play hunting high and low live”. Como o próprio título indica, o espetáculo comemora os 35 anos do disco “Hunting High and Low“, considerado um marco na história da música pop.
Prevista agora para março de 2022, a série de apresentações ocorreria, inicialmente, em 2020 – um encontro que foi brecado pela pandemia. Tempos depois, novas datas chegaram a ser remanejadas para o ano seguinte, mas com o lento avanço da vacinação a melhor alternativa foi esperar.
Samuel L. Jackson, Emma Watson, Dua Lipa e muitas outras celebridades estiveram presentes no especial “An Audience With Adele“, exibido neste domingo (21) pelo canal britânico ITV. Todos tiveram a chance de fazer perguntas à artista, que repassou pontos fundamentais de sua música e trajetória pessoal. O que ela não contava era que, na plateia, também estivesse uma professora sua dos tempos de anonimato.
Identificada pela própria Adele como senhora McDonald, a profissional foi responsável por aproximá-la da leitura e por integrá-la aos próprios colegas durante o fim do ensino fundamental.
“Eu tive uma professora no Chestnut Grove [escola no sul de Londres] que me deu aulas de inglês. Foi a Senhora McDonald. Ela saiu quando eu estava na sétima série, foi [minha professora] só por um ano, mas ela foi, tipo, ela realmente me fez ficar interessada por literatura”, conta. “Sempre fui obcecada pelo inglês e, obviamente, hoje escrevo canções, mas ela também fazia streetdance. Eu estava tão assustada pra me juntar, mas na cantina eles costumavam praticar coisas assim, e ela era extremamente legal, era tão engajada. Ela realmente nos fazia sentir importantes, sabíamos que ela se importava com a gente”.
Após relembrar toda a história, McDonald apareceu de surpresa e foi convidada a subir ao palco, onde se abraçaram. Visivelmente emocionada, Adele pediu ao amigo e comediante Alan Carr que assumisse o controle do show até que pudesse retocar a maquiagem.
O especial “An Audience With Adele” não tem previsão de estreia no Brasil. Por enquanto, é possível assistir apenas ao show-entrevista “Adele: One Night Only”, já disponível na Globoplay.
“30”, quarto álbum de estúdio da cantora britânica, está em todos os tocadores e tem recebido críticas positivas ao redor do mundo.
Depois de se consagrar como atriz nas telinhas e telonas brasileiras, Samantha Schmütz está investindo em sua carreira como cantora em 2021. A carioca prepara sua primeira inédita, intitulada “Edifício Brasil”, para 24 de novembro.
A faixa é produzida pelos DJs e produtores do Tropkillaz. “Dividi com eles a vontade de produzir algo, de lançar minha carreira de cantora com músicas inéditas e que uma parceria com eles seria um sonho”, explica Schmütz por meio das redes sociais.
Ela conta: “Achamos um caminho verdadeiro, único, que tem a nossa cara. É atual e não parece com nada que já existe. Conseguimos nessa união criar uma identidade que esperamos de todo coração que chegue nos corações de todo mundo”.
Um encontro grandioso e inédito vem aí: Léo Santana, Mahmundi, BK e Martinho da Vila juntam estilos musicais diferentes para enaltecer uma mesma causa. Em “Celebrando as Origens”, videoclipe que será lançado nesta sexta-feira (19), os artistas se referem à cultura negra.
“Celebrando as origens de tudo / Hoje é dia de brindar / Nossa história, meu futuro / No presente pra vivenciar / Sei que nada pode apagar / Nosso sonho no mundo / É batuque / É barulho / Povo preto / É orgulho / E fé”, diz a letra da mistura entre o pop, MPB, rap e samba.
Comemorando o mês da consciência negra, a faixa exalta a força, a beleza, a autenticidade e a resiliência do povo preto. O projeto faz parte da plataforma True Music by Ballantine´s e tem como objetivo promover o encontro de quatro artistas que, em meio a sua autenticidade e gêneros próprios, mantêm fortes as raízes.
Além da música e do clipe, este projeto será retratado em um minidocumentário de quatro episódios, que dão espaço para os quatro artistas relatarem sobre suas origens, referências e trajetória.
“Minha origem, obviamente, do lado negro, é africana. Os meus antepassados vieram e eu fui lá. Eles foram trazidos e eu fui voluntariamente. Cheguei à conclusão que é o lugar da essência do meu trabalho”, afirmou Martinho da Vila.
O videoclipe de “Celebrando as Origens”, dirigido por Matheus Senra, será lançado no YouTube hoje, às 18h, no canal de Youtube do BK’.
Ludmilla se antecipou e entrou em clima de verão nesta quinta-feira (18) para estreia da faixa “Socadona”. O projeto tem as participações de Mariah Angeliq, Mr. Vegas e Topo La Maskara e já nasce com alma de hino tropical. Ouça clicando no player abaixo.
Para este 22º Latin Grammy, Anitta uniu forças com dois baluartes da cultura. Além do conterrâneo Carlinhos Brown, um profundo conhecedor de ritmos e estéticas musicais, a artista carioca dividiu o palco com a lenda Gloria Estefan, uma das mais respeitadas cantoras de pop em espanhol.
Com muito samba e batucada, a cubana foi introduzida por nomes como Giulia Be e Pedro Capó antes de se unir aos colegas brasileiros. Literalmente “Abriendo Puertas”, eles levaram ao palco uma grande festa de Carnaval, responsável por lembrar o que há de mais belo na América Latina: a cultura.
Em 2021, após anos de pesquisa, Gloria Estefan lançou o disco “Brazil 305”, uma mistura de canções inéditas e regravações baseadas em sonoridades clássicas brasileiras. O material está disponível em todas as plataformas de streaming.
O Latin GRAMMY 2021 tem transmissão no Brasil pelo canal BIS.
A fuga de brasileiros para o exterior nos anos 2020 pode parecer um sonho. Principalmente, se o destino for a Europa, o velho mundo que hoje reverte a frieza da história para assumir o status de terra prometida.
Para o cantor Leo Middea, que fez essa jornada tempos atrás, o ato de cruzar os ares rumo a capitais como Londres, Berlim, Barcelona e Paris, depois interligando-as em rastros e linhas imaginárias, fez com que surgisse uma canção inédita.
“Hello Goodbye”, que ganha clipe exclusivo nesta quarta-feira (17), verte a ideia de que alcançar esses espaços é, pois, um final feliz definitivo. Com desejo de percorrer muitas milhas mais, ele se solta das amarras em busca de descobrimentos.
“Vejo essa música como uma forma de encorajar as pessoas a irem para o mundo e não fazer de suas restrições financeiras uma limitação para se projetar para longe”, diz.
Em um dos versos, chega a cantar: “E é chique demais/Dizer que tá na Europa!/Aqui tem tudo de bom/Mas quero ir até o Japão/Com força no plexo solar“.
A faixa também está disponível no streaming. Ouça e conheça mais do artista clicando aqui.
Na contagem regressiva rumo ao American Music Awards 2021, novas atrações foram confirmadas nesta quarta-feira (17). Nesta tarde, as bandas Coldplay e BTS anunciaram uma apresentação da faixa “My Universe” na premiação.
Com uma narrativa audiovisual intergaláctica, a faixa foi lançada no final de setembro e integra a tracklist de “Music Of The Spheres”, novo disco do grupo britânico.
Confira o anúncio:
Os músicos se reúnem aos artistas Tyler, The Creator, Megan Thee Stallion, Olivia Rodrigo, Bad Bunny, Tainy, Julieta Venegas, Carrie Underwood com Jason Aldean, Kane Brown, New Edition, New Kids on the Block, Diplo, Zoe Wees, Måneskin, Walker Hayes e Mickey Guyton.
Cardi B será a anfitriã da honraria. “Estou pronta para trazer minha personalidade ao palco”, disse a cantora. O American Music Awards acontece em 21 de novembro, próximo domingo, no Microsoft Theater, em Los Angeles. No Brasil, a transmissão acontece exclusivamente pela TNT, a partir das 22h.
Em clima de final de ano, a Disney lançou a campanha “Da nossa família para sua” nesta terça-feira (16). A ação chega em conjunto do curta-metragem “Pai de coração“, que tem a música-tema interpretada por Péricles no Brasil.
O artista concedeu uma entrevista ao Papelpop sobre a magia que envolve a canção “O amor é maior” e a animação que apresenta uma configuração de família diferente da tradicional.
“Eu vejo que a Disney sempre falou de família, sempre procurou abordar o assunto. Como um todo, acredito que o momento dessa abordagem para outros formatos de família [mostra que] a Disney está antenada nas mudanças que estão acontecendo no mundo e caindo na vanguarda de buscar elevar o assunto”, relata o cantor.
Sobre o impacto da história, o músico acredita “que muita gente vai, a partir dessa iniciativa, levar a discussão para a mesa”. Ele acrescenta: “Vejo com bons olhos e fico muito feliz em poder participar desse momento que é histórico!”.
A trama acompanha Nicole e seus dois filhos, Max e Ella, no momento que seu novo parceiro, Mike, muda para sua casa. No centro da história tem um livro de contos muito especial, o objeto pertenceu ao pai biológico de Max e Ella. O livro aprofunda os laços familiares à medida que histórias mágicas emergem das páginas, estimulando a imaginação e as maravilhas que compartilham.
Assista:
Depois de assistir ao vídeo, que coloca o protagonismo em uma família multicultural e multiétnica, Péricles relembra que foi “difícil não se emocionar”.
“Como um artista do Brasil, já fiquei muito feliz em ser lembrado pela Disney para unir os nossos nomes. Ver a nossa maneira de apresentar uma força para que a música pudesse chegar e o curta fosse bem defendido. Esse foi um grande prêmio!”, conta. “E a gente quer que essa mensagem chegue para todo mundo, que atinja a todos e, da mesma forma, que eleve a discussão para que se quebrem barreiras, para que exista o pensamento de família seja ela qual for.”
Gregory Porter, vencedor do Grammy de Melhor Álbum de Jazz Vocal em 2016 e 2013, dá voz à versão original da música “Love Runs Deeper”. Para realizar a interpretação, Péricles ouviu as versões em inglês e espanhol a fim de entoar a faixa em uníssono com os demais países. “Procurei na última intervenção da música dar a emoção que ela pede. Assim, pude imprimir num vocal a minha marca”, explica o artista. “A música está muito bem definida e as pessoas vão perceber a minha maneira de cantar, a minha assinatura que ficou realmente emocionante. A gente que está no projeto se emociona, eu creio que as pessoas que ouvirem vão se emocionar também.”
A faixa traz versos como “respira, o tempo é um amigo” e “leve o tempo que for, esse é o meu lugar”. Devido ao desenrolar da pandemia, o país e o mundo ainda vivem uma época turbulenta. O músico acredita que essas mensagens chegarão como um acalento para muitas pessoas.
“A gente realmente está vivendo dias muito difíceis. Acho que a nossa compreensão ficou meio abalada ultimamente”, explica. “Mensagens como essa fazem reforçar o sentido de família. Eu creio que essa mensagem chegará, com certeza. A família é a base de tudo e as pessoas que vivem em família são mais felizes. Pode acontecer o que for, a família é cerne da situação, é aonde a gente se reconecta com o mundo, com o nosso ser interior e essa mensagem vai chegar!”
Confira o clipe musical de “O amor é maior”:
Ainda sobre o período festivo, Péricles reitera a importância em passar esse espírito de união familiar, seja em qualquer formato ou configuração, para as próximas gerações. “Esses sentimentos sempre afloram nessa época. Nunca vamos esquecer daquilo que aprendemos. Isso que a gente aprendeu passa para frente, para os nossos filhos e daí por diante”.
Como pode ser visto, “Pai de coração” ainda é recheado de referências aos universos Disney, Marvel, Star Wars e Pixar. É possível ver brincadeiras com sabres de luz, Mickey e Minnie juntos, a saudação de Wakanda vista em “Pantera Negra”, entre outros easter-eggs. O artista confessou ter assistido a todas as produções que envolvem a Marvel. “Logan” foi um dos filmes que mais o emocionou, já que apresenta uma densa história de seu personagem preferido da Casa das Ideias. Citou também “Toy Story”, que, inclusive, foi tema do aniversário dos sobrinhos-netos recentemente.
Mesmo na era do streaming, Péricles revelou ainda guardar alguns DVDs da Disney, que vão ser uma das heranças de seus filhos e netos. “Eu guardo como um grande tesouro tudo o que a gente aprende com esses universos. Eles somam muito porque todos eles falam de família”, conclui.
O curta “Pai de Coração” já está disponível no Youtube. A produção chega ao Disney+ em dezembro.
Carol Biazin, um dos nomes promissores do pop nacional, anunciou nesta terça-feira (16) que dará um grande passo em sua carreira. Marcando a volta aos palcos após o período pandêmico, a cantora revelou que a gravação de seu primeiro DVD acontece no dia 2 de dezembro em São Paulo e conta com a participação de Luísa Sonza, Vitão e Luccas Carlos.
O registro será feito no Cine Jóia, durante o primeiro show da turnê “Beijo de Judas”, que celebra as faixas do álbum de estreia da cantora, que recentemente atingiu a marca de 20 milhões de streams no Spotify. Produzido por Vivian Czynski, nome conhecido por produções com Pablo Vittar e Scalene, o show trará versões especiais das faixas já conhecidas. “Quero trazer uma experiência do show, da performance e da Carol musicista”, diz Carol.
A artista se empolga com este novo passo e promete que será uma noite inesquecível. “Depois de ver a dimensão que o show estava tomando, decidimos que seria digno de um projeto magistral e poder fazer isso na estreia da turnê e ao lado de pessoas incríveis e que amo é sensacional”, revela. Sobre as participações, Carol afirma que escolheu a partir das pessoas que sempre a apoiaram e agregaram em sua carreira: “Elas sempre acreditaram em mim e me motivaram a continuar. Cada um tem sua importância na minha vida”.
Uma outra novidade também anima os fãs: toda a produção será composta por mulheres, com o objetivo de expandir a participação das mulheres neste meio. Além de São Paulo, a turnê “Beijo de Judas” deve passar por outras capitais, ainda não confirmadas.
Adquira seu ingresso para a gravação clicando aqui.
